Fotografía 2do Parcial

Cuál es el ángulo de iluminación, más conveniente para acentuar el volumen y los detalles del sujeto u objeto a fotografiar?. Iluminación frontal. Iluminación a 45°. Iluminación lateral.

La hora dorada se denomina al momento del día donde: La luz tiende a parecer muy luminosa y crea un color dorado en el paisaje. La luz se mantiene de color blanco y de gran intensidad. La luz posee poca intensidad y sus sombras se ubican justo por debajo de los objetos.

Las nubes en dirección al sol pueden afectar la iluminación general, actuando como reflectores. Verdadero, porque las nubes individuales alejadas del sol reflejan su luz. Falso, porque las nubes individuales alejadas del sol no reflejan su luz.

A diferencia de los objetos transparentes, los elementos traslúcidos poseen mayor facilidad para ser fotografiados porque: No generan reflejos de luz puntuales. Generalmente son de colores. Poseen áreas imperceptibles si son incoloros.

Las características que identifican a una iluminación frontal son: Aplica desenfoque al centro de la imagen y sobreexpone la imagen. Disminuye los detalles de las texturas y aplana el volumen del objeto. Cambia de color los fondos de las escenas y distorsiona los extremos.

¿Cuáles son los modos en los que se puede realizar una toma con iluminación homogénea?. Fotografiar cuando la iluminación se encuentra en 2000 k°, ya que la iluminación es homogénea y sin sombras. Fuente de luz con difusor. Fotografiar en exterior un día nublado. Utilizar más de una fuente de luz. Fotografiar las primeras horas del día, antes que se asome el sol.

Las ondas largas de menor frecuencia se identifican con los colores: Violetas. Azules. Rojizos.

Se conoce al crepúsculo como: La iluminación que genera al estar el sol a 45º con respecto a la tierra. La iluminación que se queda o se genera antes de la salida y después de la caída del sol. La iluminación que se consigue al mediodía.

Las ondas largas de mayor frecuencia se identifican con los colores rojizos. Verdadero, porque las ondas largas que se identifican con el color rojizo son las de menor frecuencia. Falso, porque las ondas largas que se identifican con el color rojizo son las de menor frecuencia.

La cualidad e intensidad de la luz natural varía en función de: Los balances de blancos que se programaron previo a la toma fotográfica. El modo en que programamos la cámara para tomar la exposición correcta ante el cambio gradual de intensidad, particularidad que tiene la luz natural. La posición del sol, la atmósfera y la climatología.

Los colores del cielo se modifican principalmente porque varía: La nubosidad del momento en diferentes regiones de la Tierra. La intensidad de los rayos solares, ya que la Tierra se aleja del Sol. El ángulo de incidencia con que los rayos entran a la atmósfera.

¿Cuáles son las características del claroscuro?. Generalmente genera fotos de clave baja. Este efecto puede ser generado de forma natural o como puesta en escena. Generalmente genera fotos de clave alta. El claroscuro consiste en enfatizar los sujetos mediante zonas de luz y zonas de sombra.

La altura del sol en relación a las sombras produce cambios, ya que si se encuentra en posición perpendicular a Tierra: La sombra se distorsiona y alarga sobre la superficie. La sombra es fuerte y bien delimitada. La sombra es débil y sin límites definidos.

La técnica del claroscuro consiste en: Enfatizar los sujetos mediante zonas de luz y zonas de sombra. Invertir la luminosidad de la imagen. Crear contraste usando colores complementarios saturados.

En el amanecer hay más contraste entre el cielo y la tierra, por lo que la luz es definida, dura y de colores fríos. Verdadero, porque al momento de amanecer hay más contraste. Falso, porque en esos momentos cuando el sol comienza a iluminar es menor el contraste.

La luz de tungsteno o incandescente irradia una luz en tonos naranjas, es decir, una temperatura cálida, que en caso de querer evitar que tiña a la fotografía, previamente deberá regularse los balances de blanco de la cámara. Verdadero, porque, la lámpara de tungsteno proporciona una temperatura cercana a la luz de día. Falso, porque, la lámpara de tungsteno no proporciona una temperatura cercana a la luz de día.

El contraluz es una técnica que se basa en: Crear juegos de luces que iluminen homogéneamente toda la imagen. Posicionar la fuente de luz en frente de la cámara y dejar en sombra todos los demás elementos que se encuentren en medio. Posicionar la fuente de luz al costado de la cámara para utilizar el flash directo sobre los objetos.

¿Cómo se puede generar un ambiente artificial de luz homogénea?. Evitando la luz directa al sujeto. Utilizando caja de luz. Utilizando luz de relleno. Con esquema de iluminación simple. Con esquema de iluminación personalizado.

La luz suave puede conseguirse con pantallas translúcidas y se caracteriza por: Estar asociada a la dulzura, calidez y tranquilidad. Estar asociada a la tristeza, tensión y ambientes pesados. Estar asociada a la iluminación con tonos rojizos y que genera efectos de contraluz.

Las ondas analizadas en los rayos solares se caracterizan por: Su distribución, densidad y cambios de longitud. Su posición, fuerza y velocidad de movimiento. Su longitud, frecuencia y energía que emanan.

Si se debe fotografiar objetos de tamaños pequeños, es aconsejable: Aplicar fondos lisos y de colores similares al producto para que se pierda la percepción de figura de fondo. Contextualizar el producto con otro elemento para tener referencia de su tamaño. Modificar la escala del producto con respecto a otros de referencia para confundir al usuario.

El book fotográfico, al igual que lo que sería un catálogo de productos, es la carta de presentación de los modelos y actores. Verdadero, porque es su medio gráfico de presentación. Falso, porque el book es privado y no se utiliza para presentaciones.

La clave para la utilización del fondo infinito en el montaje de fotos es: Una correcta iluminación homogénea. Un modelo o producto que se encuentre maquillado o tratado para la exposición a mucha iluminación artificial. Una computadora con gran capacidad de almacenamiento.

Se diferencia de los otros suburbios porque tiene el desafío de trabajar siempre con personas y de la empatía que logre el fotógrafo o director con el entorno. Fotografía de moda. Fotografía de productos. Fotografía de catálogo.

Editar imágenes con fondo verde permite realizar un trabajo fácil y prolijo, ya que, al aislar al sujeto del fondo, este último puede ser eliminado sin dificultad. Verdadero, porque la técnica croma key permite editar las imágenes digitalmente. Falso, porque la técnica croma key no nos permite editar las imágenes digitalmente.

El desnudo como recurso puede ser utilizado siempre y cuando: Se distorsione la imagen y se apliquen muchos filtros en edición. Se aplique solamente a publicidad. La actitud de la modelo acompañe y se justifiquen su aplicación.

En muchas ocasiones, la fotografía se edita para generar situaciones: Cotidianas, sin un mensaje claro. Realistas y de poco interés visual. Surrealistas o abstractas, basadas en un concepto o idea.

La fotografía es: Un registro de la realidad plasmado en una película o sensor digital. Un registro de únicamente del arte clásico. El renderizado de imágenes virtuales creadas a través de los programas 3D.

Suele haber mucho énfasis en el diseño estético del envase de producto u otros agregados externos del producto en sí. Ética fotográfica. Fotografía de los sentidos. Fotografía de alimentos.

¿Cuáles son los requerimientos de las fotografías de catálogo?. Fotografías descontextualizadas o sin distractores. Intenta mostrar algo de manera atractiva para un potencial consumidor. Intenta mostrar algo de manera artística y contextualizada.

Al tomar fotografías de productos, se debe tener cuidado en la presentación para su edición posterior, por lo que, si estamos en un estudio, el fondo debe ser: Con texturas y de colores saturados, buscando la similitud con el producto. Con iluminación homogénea y blanco o neutro, sin textura. Con iluminación puntual, generando sombras duras sobre el objeto y fondo.

¿Cuáles son los modos más utilizados de post edición digital fotográfica?. Cambiar los tonos. Fotomontaje. Eliminar, borrar elementos o detalles de la foto. Realzar aspectos expresivos. Recortar o re encuadrar.

La premisa de la fotografía de alimentos se basa en: Que los alimentos se vean ricos y despierten el deseo de comerlos. Que los alimentos se vean diminutos y de colores exagerados. Que los alimentos se muestren tal cual son, sin post edición.

La fotografía artística no solo utiliza la realidad como expresión total, sino que: Puede ser intervenida y editada a través de la manipulación digital. Puede ser asimilada como una obra literaria. Puede ser comprendida como una pieza musical.

Cuando se toma fotografías de productos en estudios, se busca conseguir un fondo homogéneo para: Poder crear una iluminación focal sobre el producto y arrojar sombras por detrás. Poder seleccionarlo de manera rápida para su edición digital. Crear tensión en el fondo y combinarlo con la figura.

Puesta escénica que permite fotografiar productos con una iluminación homogénea. Mesa de productos. Fotografía de producto. Fotografía de catálogo.

Si se trabaja con fondos naturales en la fotografía de productos, un buen recurso a utilizar es: Aumentar el brillo y el contraste para que se compita con el producto. Desenfocar el producto y enfocar un área llamativa del fondo. Desenfocar el fondo para que no pierda protagonismo el producto.

Un ejemplo de normas y ética fotográfica lo encontramos en: Las opiniones de las empresas multinacionales. Las bases y condiciones de los concursos fotográficos. Los consejos de fotógrafos amateurs.

Existe un guion de poses que se utiliza para guiar a los modelos en las sesiones de fotografía. Verdadero, porque es una herramienta de utilización recomendable para utilizar con modelos. Falso, porque no es una herramienta de la cual se recomiende su uso.

La fotografía es considerada como una de las expresiones visuales, ya que en su esencia posee la intención de expresión artística. Verdadero, porque está pensada y creada bajo el concepto de la intención plástica. Falso, porque está creada desde el concepto simbólico.

La fotografía de alimento es frecuente al uso del: Primer plano. Primer ángulo. Plano principal.

La fotografía de productos con referencia de dimensión consiste en la captura: De elementos de gran tamaño contextualizados para poder relacionarlos con algún otro elemento del cual se tenga referencia. De elementos pequeños fuera de contexto para disuadir al comprador. De elementos pequeños contextualizados para poder relacionarlos con algún otro elemento del cual se tenga referencia.

¿Cómo es llamado el tipo de iluminación que realza al objeto o sujeto, pronunciando el volumen, la profundidad, el relieve de las superficies, resaltando la textura sobre la iluminada?. Lateral a 90º. Lateral a 45º. Contraluz.

Si hablamos de "expresión artística en la que se utiliza, como herramienta creativa, los medios digitales de un software". Nos referimos a: Arte abstracto. Arte digital. Arte fotográfico.

En la fotografía de alimentos, ¿Cuándo se decide realizarla con contexto?. Cuando se requiere destacar la tipología del producto. Cuando se quieren acentuar las costumbres y la cultura. Cuando es necesario para referenciar un espacio físico. Cuando se quiere generar una estética o ambientación al producto. Cuando hay que utilizar luz natural.

En la iluminación tipo claroscuro, el contraste es: Suave. Fuerte. Moderado.

La hora dorada es cuando la luz tiende a parecer muy luminosas, crea un color dorado en el paisaje y produce tonos de color que no se encuentran en ningún otro momento del día. La temperatura de color tiende a estar alrededor de los 8000k. Verdadero. Falso.

La fotografía de moda tiene el propósito de vender productos, que en este sentido es fundamental estar al tanto de las ultimas tendencias de la moda y los negocios, captando las demandas de los diseñadores, los artistas y las marcas para poder traducirlas en fotografías que logren unir lo comercial con lo artístico y de esta manera causar el impacto deseado. Verdadero. Falso.

El efecto de suavizado de piel en Photoshop, también conocido como "Piel de porcelana", se consigue con una serie de pasos que incluye el filtro: Enfoque de superficie. Desenfoque de figura. Desenfoque de superficie.

¿Cuál es el ángulo de luz más utilizado e indicado para producir un contraste apropiado en fotografía de retrato?. Lateral. 90º. 45º. Recto. Llano.

Las secciones fotográficas de moda que se realizan en estudio permiten manipular con mayor exactitud todo el universo de trabajo hasta conseguir lo que se pretende en estas secciones, se suelen hacer muchas tomas diferentes. ¿Qué es lo que se suele variar?. Enfoques y ángulos de visión. Enfoques y encuadres de visión. Ángulos y encuadres de visión.

Flash directo significa que su luz: Apunta en dirección contraria que el lente de la cámara. Apunta en la misma dirección que la fuente de luz. Apunta en la misma dirección que el lente de la cámara.

La fotografía artística puede estar intervenida con programas de edición. Esta manipulación digital se utiliza de modo frecuente para: Eliminar elementos o detalles. Modificar la estructura de la imagen (como es en el caso de fotomontaje). Modificar los tonos. Realzar ciertos aspectos de la iluminación. Recortar o reencuadrar.

Cuando un producto que va a ser fotografiado se ofrece en varios colores. ¿Qué es lo recomendado?. Que se vea el color mas vendido. Que todos los colores sean de clave baja. Que todos los colores sean de clave alta. Que todos los colores se vean.

¿Qué representa la neblina?. Consiste en captar una imagen cuando ésta se encuentra en movimiento dentro de un encuadre. Realce de contraste y saturación de colores. Ausencia de contraste y desaturación de colores.

En la fotografía de productos es aconsejable trabajar con luces homogéneas que no produzcan sombras propias o proyectadas que distraigan la atención. Para ello se puede utilizar un fondo infinito, el cual consiste en: Utilizar una caja de luz. Un fondo creado de color blanco o neutro sin textura. Un fondo creado de manera que sea blanco e infinito.

Dentro del montaje muchas veces las escenografías son recreadas sobre: Fondo verde. Fondo infinito. Fondo blanco. Fondo negro.

Una florería requiere fotografiar 3 floreros de cristal con una flor en cada uno. Todos situados sobre un paño blanco y tonalidades de claras de fondo. ¿Qué consideraciones se tendrá para lograr la mejor imagen. Los cristales suelen ser objetos cilíndricos curvos o esféricos y no es necesario acentuar los límites. Los cristales suelen ser objetos cilíndricos curvos o esféricos e incoloros como capas, para esto es ideal trabajar con caja de luz y reflejar con paños oscuros para acentuar las curvaturas y contrastar con el fondo para así poder acentuar los límites. Acentuar las curvaturas y contrastar con el fondo para así poder eliminar los límites que genera el efecto esférico.

¿A qué tipo de condición atmosférica corresponde la siguiente definición? La luz presenta falta de contraste y de color. Puede verse como un manto, se mezcla con el paisaje. Neblina. Atmósfera. Nubes. Sol.

¿Qué es el montaje?. El ensamble de distintas tomas y encuadres. El ensamble de distintas ediciones. El ensamble de distintas fotografías o imágenes.

Si hablamos de un tipo de fotografía que no es solo un modelo posando sino que es un conjunto de elementos con los que como fotógrafo habrás de trabajar para darles una entidad hablamos de: Fotografía conceptual. Fotografía de moda. Fotografía para catálogo.

El fotógrafo debe conocer que existe una ley que regula el derecho de la propia imagen que establece que para la toma de imágenes de una persona será necesario su: Consentimiento correspondiente. Consentimiento expreso. Presencia en la foto.

¿Qué recurso fotográfico se puede utilizar para que, en la captura de la escena de un objeto en movimiento, se vea primero la estela y luego el objeto congelado?. Flash de exposición de segunda. Flash de sincronización segunda cortina. Flash de sincronización primera cortina.

¿Qué es un Croma?. Reemplaza el área que ocupa un color por una imagen fija o una imagen en movimiento. Un telón verde que aparece como fondo en la imagen y se va a eliminar en edición. Recorta sujetos de un fondo para colocarlos en un lugar completamente diferente. Extrae un color de la imagen y reemplaza el área que ocupaba ese color por otra imagen o vídeo, con la ayuda de un equipo especializado o un ordenador que permite crear escenarios.

Las fotografías suelen ser un poco exageradas enfatizando bastante sus características para lograr captar la atención y la elección del consumidor suele figurar un modelo que representa y acentua la sensación que quiere transmitir la empresa, por mas que no tenga relación directa con el producto en sí: Alimentos envasados. Alimentos empaquetados. Alimentos embalsados. Alimentos preparados.

A qué tipo de fotografía hace referencia la siguiente definición: No muestra el producto en si mismo, esta intervenido con arte de manera que invita a despertar nuevas sensaciones: Fotografía conceptual de alimentos. Fotografía de moda. Fotografía publicitaria. Fotografía de retrato.

Que consideraciones se pueden tener al realizar una fotografía de paisaje con alto contraste y en contraluz: Evitar que la foto quede sobreexpuesta. Apertura F.16 aproximadamente. Realizar una medición puntual. Evitar que la foto quede subexpuesta. Apertura F.8 aproximadamente. Realizar una medición centralizada.

En arquitectura se puede jugar con sombras y texturas bien definidas para mostrar ciertas características del diseño y la construcción, sacando provecho la: La luz directa del sol. La luz indirecta del sol. La luz del sol.

La luz artificial instantánea proviene de: Los flashes. Lámpara incandescente. Lámpara fluorescente. Lámpara de descarga.

Puede ser muy útil aprovechar el brillo y la intensidad de la luz directa del sol en el horario de mediodía si, para suavizar las sombras dura se utiliza: Una pantalla. Una cámara fotográfica. Pantalla solar. Un panel.

La luz se puede usar de manera creativa, señale cuáles de los siguientes recursos hacen alusión a posibles usos de la luz de forma creativa y artística: Textura. Transparencia y translucidez. Contraluz. Claroscuro. Exposición. Definición.

La luz de relleno evita las sombras que genera la luz principal cuando se encuentra entre el sujeto y la superficie donde se aloje la sombra: Verdadero. Falso.

Si en una serie de fotografías mantenemos las mismas líneas morfológicas y una misma paleta cromática. ¿Qué estamos teniendo en cuenta?. La ambientación estética. La ambientación de servicios. La ambientación natural. La ambientación alimentaria.

¿Cuál es la principal finalidad de la fotografía de moda?. Vender productos y tendencias. Comprar productos y tendencias. Liquidar productos y tendencias. Descubrir productos y tendencias.

Se habla de la luz frontal cuando el sol esta.. Detrás de la cámara. En contraluz. Subexpuesta. Sobreexpuesta.

¿Cuáles son las consideraciones que hay que tener en cuenta al fotografiar en texturas macro?. Buscar el mejor ángulo de la cámara en relación al objeto. Buscar el mejor ángulo de iluminación en relación al objeto. Buscar el mejor ángulo de exposición en relación al objeto. Buscar el mejor ángulo de definición en relación al objeto.

Si en una escena en la cual hay movimiento, queremos lograr que la figura se vea nítida y congelada y el fondo con efecto barrido, deberíamos usar el flash: De sincronización lenta. De sincronización rápida. De sincronización moderada.

La manipulación digital en programas de edición se utiliza para: Recortar o reencuadrar y realzar ciertos aspectos de la iluminación. Recortar o reencuadrar y realzar ciertos aspectos de la cámara. Recortar y realzar ciertos aspectos de la iluminación. Reencuadrar y realzar ciertos aspectos de la cámara.

En la sesión fotográfica de moda, se busca lograr expresiones: Naturales. Artificiales. Estéticas. Sentimentales. Valores.

Respecto a la luz directa del sol, las nubes funcionan como: Difusores de la luz.. Reflectores de la luz. Luz difusa. Poca luz solar.

La cualidad e intensidad del sol varía en función: De la posición del sol. De la climatología. De la atmósfera. De la estación del año. De la circulación del aire. Del campo magnético.

Según el material teórico, el arte es considerado como... Cualquier actividad realizada por las personas con fines comunicativos o estéticos. Cualquier actividad realizada por las tecnologías con fines comunicativos o estéticos. Cualquier actividad realizada por las cámaras con fines comunicativos o estéticos. Cualquier actividad realizada por los animales con fines comunicativos o estéticos.

En la fotografía de retratos con luz natural, ofrece resultados más naturales y en la fotografía de alimentos por lo general se utilizan: Primeros planos del alimento. Primeros ángulos del alimento. Primeras posiciones del alimento.

Un balance de blancos equivocado en la fotografía de productos se puede corregir en Photoshop con la herramienta: Curvas. Ángulos. Medidas. Tamaños.

Si vemos que la luz del área iluminada proviene de diferentes fuentes y producen diferentes temperaturas del color a qué tipo de iluminación nos referimos: Iluminación mixta. Iluminación ambiental. Iluminación general. Iluminación natural. Iluminación puntual.

Las secciones fotográficas de moda que se realizan en estudio permiten manipular con mayor exactitud todo el universo de trabajo hasta conseguir lo que se pretenda. Son estas secciones las que suelen hacer muchas formas diferentes. ¿Qué es lo que se suele variar?. Posturas y gestos. Enfoques y ángulos de visión. Iluminaciones, fondos y efectos. Ropas y accesorios. Tipos de espacios. Equipo de fotografía.

A qué hace referencia la siguiente frase: Se trata de situaciones armadas que de modo espontáneo no se puede lograr. Montaje. Encuadre. Peso visual. Simplificación. Simetría.

¿Cuál es el ángulo de luz más utilizado e indicado para producir un contraste apropiado en fotografía de retrato?. 15°. 30°. 45°. 60°. 75°.

¿Cómo es considerado el arte?. Plasman sus emociones, sentimientos y percepciones sobre la realidad o lo que imaginan con fines estéticos y simbólicos. Proporciona una vía para expresar y explorar emociones y experiencias individuales. La habilidad creativa, técnica, estética y expresiva de su autor expresada en dicha obra. Como cualquier actividad realizada por las personas con fines comunicativos o estéticos.

Para usos fotográficos, la lámpara de tungsteno proporciona una temperatura de color constante. ¿A qué valor en. 3200k° aproximadamente. 4000k° aproximadamente. 1000k° aproximadamente. 1500k° aproximadamente.